現有的代表性和社會制度的尖銳批評捷克繼續採取一個電影天才作為一個超現實主義，史雲梅耶主任。坐落在精神病院在劇院圖片評測論壇在公眾的最新作品，“精神失常”，主題接近人類，如瘋狂大自然的自由和權力，一直挑釁繪製。在開始的時候，誰誠手塚製作視頻作品是電影的“展示台雅集”，提出意見和這部電影中，我想到的史雲梅耶導演，被採訪的更多自己的工作。
電影“精神失常”是在這裡
這裡劇院圖片評測論壇
- 怎麼樣的印象，我看了電影，“精神失常”。
我想這可以說是導演的史雲梅耶的傑作。這多少是一個很高的完成度的工作。特別是，作為藝術的代表，是通過故事的消息餘額為細膩。電影，我的教練的藝術體系通常結合深奧的表情彷彿在說，“這是藝術”，但是，所以不來發送消息。這一點上，他甚至在堅持的表示，我們還會盡力傳達一個信息直。從這項工作中，我們收到接近人性加薪的各種問題。總之，我們的方法，我認為這是輝煌的思考是與瘋狂。到中間，但看著的心情：“我不知道這個人是瘋了，”說，“刑事搜查”，你會覺得那是Tsukihanasa和“我哪裡都不具備，如犯罪也是”通過激烈的最後一次。瘋狂是Omowasa一次是相對的。但是每個人都自由，誰是過度給予自由的人的行為，它可能會出現在當時的瘋狂。被畫在Sakuchu這些主題，我認為那是什麼也導致了現代社會。
- 對於視頻表現是，你是怎樣參觀。
電影它是“藝術的時間。”如果兩個小時，考慮一下在框架中，如何打動觀眾的心。我他彌補在熟悉它的角度很巧妙地工作。例如，奇形怪狀的一塊肉的動畫會經常交錯中Sakuchu。開始的時候，但我認為是否與“威脅”的含義裝飾，它是在它是作品的主旋律結束通知。支持整個故事的地方插入的程度，不要過度那種滿不在乎的表情還以為是真的很好。也給塊肉的動畫，以及先進的技術，令人信服和精心製作的CG使用它。他是我用來從上世紀80年代工作的一塊肉，逐步提高手臂，它是關於現在完成它，可以說已經達到了“肉動畫”（笑）的極致。
從電影“瘋癲”
- 的時候，手塚-SAN是第一個看到史雲梅耶導演的作品？
我觀看了視頻的短篇小說在80年代中期第一次。起初我還以為教練或採取一種愛好，以實驗電影，但後來被吸引到理解的態度逐漸正視解決。 1934年出生，他是一代，它可以說是“最後的超現實主義”。最初的超現實主義（※）是強烈批評的精神，這是他工作也已提是表達的這種常規手段的激烈批評。的批評首當其衝還引導到內表面的自我，而不是好事，貼近於商業化。我也包括在內，往往會或多或少給飄揚在商業化的電影導演。然而，當你看到他的立場，給予勇氣，你要Tachimodoro自己的想像的起源。在這個意義上，它本身已經成為令人鼓舞的是，像他這樣的電影製片人都存在。然而，由於他的工作是很長一段時間，時間長了怪誕一致，但會一直看到的形象，如在國家“古怪”，最近，隨著終於開始被承認為製片人代表國家之一是的。
- 手塚-SAN的時機開始感興趣的視頻作品？
當我還是個孩子，被吸引到怪物和怪物已經成為起源點。但我沒想到說的存在是一個孩子，那將是很有趣想像那樣的存在。也使得原有的怪物圖畫書，當時我父親畫“多羅羅”，我有時用得安排我忙碌（笑）鬼。雖然在不規則賬利息，即使學生，在一方面，這仍然是一個說沒有削弱現在是變成了“書呆子”（笑）危機感。也有從那裡移開的願望，我開始服用電影涉足藝術的世界。然後，震驚看完“一條安達魯狗”在一定時間內被採取薩爾瓦多·達利，它開始傾斜到超現實主義。
※超現實主義= 20世紀的藝術運動1 Tsude，也被稱為超現實主義。由“超現實主義宣言”，由出版物的創始人一直文學的布列塔尼1924年。如自動描述和拼貼，它有由意識和對文學藝術的世界產生了重大影響和那些誰是偶然的方式誕生了，這並不在無意識的原因，中間的干預，結合這些不可能的技術。主要的超現實主義列表中，畫家達利，馬格里特，在日本Katsue Kitazono，瀧口修造等。
- 這部電影史上坂口安吾的“白痴”？
從上學的時候，我一直在服用和正統的專題片，兩種類型的電影叫實驗短片。認為它是最高的藝術與先進水平的融合他們，我們有太多的目標。很長一段時間，我這是在沒有找到一個值得主題，但是，都在自己導致，當我讀到發生了“白痴”來。而我準備的，我也有問題“被吸引到坂口安吾這麼多驚訝於為什麼”在心中。在稍後的時間，在坂口安吾是法國文學誰在他的青年，要知道我在讀工作的安德烈·布雷頓是在原有的超現實主義，我都被吸引到超現實主義的元素Tsuhiku到安戈工作這是該相信無論是。仔細想想吧，非寫實集“衣櫃中有一個女人白痴”也將收到這樣的可能的影響。
- 今年，它計劃“坂口安吾電影節”，在新潟市和澀谷。
我因為這是暗號新潟市的故鄉。此外，它被帶到“白痴”的新潟。第一，但被說服了當地人說起拍攝電影安戈的歡迎，它一直是一個令人驚訝的可疑不可能的臉。事實上，這是一個顯著問題兒童的形象，坂口之間，即便安戈誰是本地（笑）名人。拍攝後，逐漸圖像將轉身為安戈，新潟市它的創立是為了“安戈獎”，今年是安戈的誕辰100週年之際，採取了地方慶祝。我是一個不感興趣的篩選吸引安戈原來的電影後，我想很多。而今年誕生100年，我認為這是最好的，在新潟市和澀谷決定舉辦“坂口安吾電影節”。除了超現實主義的影響是顯著“白痴”，因為理念不同的電影，比如推理商品和喜劇片對齊，我認為你在各種觀點的享受。
- 將已Nanora為“展示台雅集”手塚的來自各地的時間呢？
它開始引進自己是“展示台雅集”1985年。不束縛於電影導演的頭銜，除了要創建工作也比其他電影的感覺，也有對立面的傳統的日本電影。說實話，當時日本電影是無趣的，視頻中也並不漂亮。此外，究竟是誰在電影的人遇到了消極言論也很多人，我已經得到幻滅以日本電影界。這可能是一半是一種信念，但無論如何，我決定嘗試复膜不同的方式是日本電影導演作為展示台雅集。所以展示台雅集是不是一份工作，這是態度的表現。我不敢想，如果修復日本“夢想家”是正確的。因為這是自己想像的視頻是我的工作。現在回頭看，一直適當行動的話，我想Tsukisusumi在未來同一個方向。繼目標是完成原來的工作沒有原來的，現在，它是揉主動的階段。
澀什麼樣的鎮手塚山？在我的學生時代有“池袋文化”周圍的西武。雖然當時是通過對池袋有也住在練馬區，所以你池袋在80年代後期發生了澀谷文化設施去“事件”整噸。此後，澀谷成為文化的東京，開始的象徵，而城我說：“不要變得比池袋有點遠”，我現在也顧不上Shigeku腳下。當你完成一個新的工作即使是現在，第一次強烈地認為就是要在澀谷放映，並圍繞其周圍的劇場。 Soredakeni，我很高興能在“黑吻”的Q-AX影院澀谷Kokeraotoshi在今年年初新生篩查。
什麼是面臨涉谷的挑戰？因為在澀谷是有吸引力的，但它吸引了越來越多的人。然而，最初，將與人不在一個城市結構的擁擠接受了很多人，甚至當你覺得做有一點不合理。另外，就目前而言，年輕人誰聚集成接收從澀谷起源的信息，但是它不具有釋放其能量的裝置。我認為我們必須維持現狀，如“撲朔迷離去澀谷”許多年輕人。該惡意似乎在城市中心進行累積。如何建立一個機構或地方，年輕人可以釋放能量，或者不會成為點的未來。
“坂口安吾電影節”舉行紀念坂口安吾誕生100年。 5作品的小說和散文是安戈連續放映的原創。
| 地點： | 劇院圖片評測論壇 |
| 日期： | 2006年11月25日〜12月1日 |
| 門票： | 在有1,500個日元/推進1300日元/免費通行證3000日元 |
 ©手塚プロダクション |
“白痴”<手塚真監督，1999年>短篇小說加入自由奔放的想像力描繪了一個女人的青春和白痴，手塚導演電影的怪愛。要以壓倒多數的視覺美感重建安戈世界。高潮的空襲場景在新潟市一個巨大的開放組的建設，被視為實際上燃燒盡。淺野忠信主演。 1999年威尼斯電影節數碼大獎。 |
 ©東宝 |
“負勝Keraremasen Tsumadeha”<豐田四郎監督，1958年>同名的文章，反映他們的鬥爭經驗的電影改編是安戈本身國稅局。小企業都在國稅局掙扎沸沸揚揚總統都被吸引到了滑稽。 |
 ©東宝 |
“櫻花林盛開的”<筱田正浩監督，1975年>忠實的電影安戈的傑作。中世紀的階段，土匪和令人垂涎的漂亮老婆的人的頸部的關係，與盛開的櫻花沿著神秘繪製。它在奈良吉野敢羅克。 |
 ©東宝 |
“不連續謀殺”<曾根中正監督，1977年>誰在豪宅的大山深處聚集神秘顧客被殺害了一個又一個。訣竅是種植在看起來“不連續”殺人？ |
 ©1998「カンゾー先生」製作委員会 |
“赤木博士”<今村昌平1998>“腐敗論”，“心靈的寧靜成為誰是確定的在天空雲層和下方的氣流，一個人”，由於“肝臟老師”採用了這樣一個故事。和孤獨鬥爭Machiisha在戰爭了瀨戶內海村接近年底，拼出女孩依偎的感情在裡面。 |
■簡介
手塚真（手塚，誠）先生
1961年出生的手塚治虫先生的長子。即採取了17歲的電影贏得了日本電視節特別獎。而在85年“星塵兄弟傳奇”商業登場，然後在“展示台雅集”，從實驗電影，還廣泛活躍，直到小說創作的商業作品的標題。倡議“白痴”，這花了10年於99年榮獲數碼大獎在威尼斯電影節。近年來，倒也力動畫的工作，包括“黑傑克”的主任。最近的工作“黑吻”這是Q-AX影院它篩選作為開場的工作。
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“浮士德”，“快樂的陰謀者”，期待已久的最新作品，以天才的捷克共和國，是史雲梅耶拍攝的是已知的。原來的故事，結合愛倫坡的小說，經過30年的主動權完成的想法。學者和作家，音樂家，禁門史雲梅耶是開放的新從各種各樣的人才，如設計師得到廣泛的支持，恐怖滲出哲學的味道。
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